دبي: الفنانة السعودية سارة إبراهيم تثير ضجة من خلال عملها التعاوني متعدد الأوجه – قبل عرضها في بينالي ليون في سبتمبر ، ناقشت مصممة الرقصات والراقصة والفنانة المقيمة في الرياض فنها المعاصر.
إبراهيم ، 30 عامًا ، درس الرقص منذ أن كان في الثالثة من عمره ، وهو تعليم يقول إنه كان بمثابة إعداد أساسي لمسيرته المهنية كفنان تشكيلي.
وأوضحت “خلفيتي في الرقص سمحت لي بدراسة الجسد في الفضاء ، والجسد في الحركة ، وتجارب الجسد – كيف يتناسب الجسد مع الهندسة المعمارية ، والموسيقى ، والسكون”. “كل هذه التجارب أعدتني لأسلوب التعبير الحالي. تعتمد عملي الآن على التجريب والبحث. أميل إلى العثور على شيء قوي أو قوي أو مهم جدًا وتنفيذه بأي وسيلة مناسبة للتعبير عنه.
أطلق إبراهيم على نفسه اسم الفنان التشكيلي ، وقد درس ورقص وعزف وعلم موسيقى الجاز والرقص المعاصر والباليه والتاب. درست في معهد سان فرانسيسكو للرقص وتخرجت من مدرسة لندن للرقص المعاصر في عام 2016 بدرجة البكالوريوس في الرقص المعاصر.
منذ ذلك الحين ، تعاون مع فنانين محترفين في الولايات المتحدة وأوروبا والشرق الأوسط ، واستكشف مواضيع مختلفة من خلال عروضه وأفلامه وأعماله التركيبية.
استكشف الفنان موضوعات الخسارة ، والهوية ، والحدود ، والحجاب ، والهجرة ، وتجارب النساء ذوات البشرة الملونة ، والأفراد الذين يعيشون حياة عابرة للحدود. أظهر إبراهيم أعماله في جميع أنحاء العالم بما في ذلك إيطاليا والمملكة العربية السعودية والولايات المتحدة الأمريكية والمملكة المتحدة.
في أحدث أعماله ، “الآلات الناعمة / محركات بعيدة” ، الذي تم تكليفه في بينالي الدرعية الأول المعاصر في الرياض عام 2021 ، أظهرت الشاشات أفرادًا يتفاعلون ويتحركون ويتشابكون ويحتضنون بعضهم البعض. يقول الفنان إن الإيماءات الصغيرة “يتم تضخيمها من خلال التكرار والطبقات ، مما يخلق صورًا متعددة الأوجه للجمال”.
الطريقة التي عملت بها إبراهيم مع الإطار الفني الذي أوصل عملها إلى المشاهد ، بالإضافة إلى حساسيتها لكيفية استخدام الجسد لتقديم الأفكار والأفكار والعواطف ، كشفت عن رؤية فريدة لعالم حميمي ومترابط بشكل متبادل.
في سبتمبر ، سيعرض إبراهيم نفس العمل في بينالي ليون ، الذي يمتد من 14 سبتمبر إلى 31 ديسمبر ، والذي كان من المقرر في الأصل افتتاحه في عام 2021. تم تطوير النسخة المتأخرة للوباء هذا العام بواسطة Sam Bardaul و Till Felrath. ، التي عملت منذ فترة طويلة مع فنانين من العالم العربي ، تتناول مفهوم الهشاشة.
وقال إبراهيم لصحيفة عرب نيوز: “سيتم تعديل التركيب بشكل طفيف ليكون خاصًا بالموقع الخاص بالمصنع الذي أعمل فيه في ليون”. “أنا أعمل على جعل بعض العناصر أكثر غامرة من خلال الصوت والمرئيات والتجربة الشاملة. أريد أن يشعر الضيوف وكأنهم داخل الأداء الذي يتم عرضه.”
يعرض إبراهيم 10 أعمال بطباعة السيانوتايب على القطن من سلسلة “من نحن خارج الظلام” التي تبدأ في عام 2020. تستكشف سلسلته الحالمة والموجزة والموحية مفهوم ضيق الأجيال من خلال فكرة علم التخلق ، ودراسة كيف يمكن لسلوكياتك وبيئتك أن تسبب تغييرات تؤثر على طريقة عمل الجينات.
جزء من سلسلة “من نحن خارج الظلام”. (قدمت)
وقال “إن الأعمال تمثل رموز حداد مختلفة”. “لأنني لم أجد رموزًا لها صدى مع الحزن الذي كنت أعاني منه ، واعتقدت أنني سأبحث وأنشئ رموزًا جديدة لإبرازها من أجل فهم ألمي وموضوعي بشكل أعمق.”
تُعرض أنماط إبراهيم السماوية في متاحف مختلفة في ليون.
