مراجعة: قائد فرقة Israel Phil الجديدة يتألق في أول ظهور له في لوس أنجلوس

لا تستطيع أوركسترا إسرائيل الفيلهارمونية ، التي تأسست في اليوم التالي لعيد الميلاد عام 1936 باسم سمفونية فلسطين وأدارها أرتورو توسكانيني لأول مرة ، أن تفلت من التاريخ. بعد الحرب العالمية الثانية ، أصبحت أوركسترا إسرائيل الفيلهارمونية رمزًا للأمة الجديدة ، التي حاولت قدر المستطاع ألا تفلت من السياسة.

الجدل مستمر مع الإسرائيليين. بسبب حركات المقاطعة المختلفة لإسرائيل ، رأت الفرقة اعتراضات والحفل الاضطرابات في الجولات الأجنبية.

قدمت الأوركسترا الإسرائيلية (التي أسقطت الأوركسترا من اسمها الآن) عرضًا في ثريا لأول مرة ليلة السبت ، كجزء من أول رحلة أوركسترا خارجية منذ الوباء. ربما ظهرت في وضع مضطرب. يعد وادي سان فرناندو موطنًا لأكبر عدد من السكان اليهود في لوس أنجلوس ، والذي هزته موجة حديثة من معاداة السامية. علاوة على ذلك ، انتخبت إسرائيل في أسبوع الحفل أكثر الحكومات معارضة للعرب علانية في تاريخ البلاد.

ومع ذلك ، لم يكن هناك متظاهرون يوم السبت. لا توجد أجهزة الكشف عن المعادن أو غيرها من الأجهزة الأمنية المرئية (على الرغم من أن الأوركسترا لا تسمح بالتواجد وراء الكواليس ، لأسباب أمنية ، بما في ذلك مصوري الصحافة) مختلفة على ما يبدو. كان المسرح ممتلئا. سارت الحفلة الموسيقية كما هو مخطط لها وكانت استثنائية.

استقال زوبين ميهتا ، الذي كان على علاقة مع الفيلهارمونية الإسرائيلية على مدى أكثر من نصف قرن ، من منصب مدير الموسيقى في عام 2019 (وهو الآن فخري). كانت أول جولة للفرقة مع مديرها الموسيقي الشاب والمثير الجديد والمولع السابق لميهتا لاهاف شاني ، هذا هو الخبر.

كان أداء شاني – أول سيمفونيات ماهلر وبول بن حاييم – خبرًا أيضًا. على الرغم من التخطيط لها قبل أشهر ، إلا أنها تستجيب بمهارة لهذه القضايا الأخيرة التي تواجه كلاً من إسرائيل ومعاداة السامية الدولية ببراعة كئيبة ونعمة مأساوية تذكرنا بفرقة مرتبطة بالتاريخ.

تصوّر كل من ماهلر وبن حاييم ، والد الموسيقى الكلاسيكية الإسرائيلية والمتابعة عن كثب على خطى ماهلر ، عالماً من الوحدة الثقافية. جعل ظهور مالر لأول مرة كمؤلف للرواية السيمفونية أقل تجريدية وقدرة على احتواء ثروة من الخبرة ، بما في ذلك الموسيقى من المصادر الشعبية والعرقية. أولاً ، ماهلر ، على سبيل المثال ، يدمج بنشاط ظاهرة الموسيقى اليهودية التي تطورت في موطنه بوهيميا.

ولد بن هايم في ميونيخ عام 1897 ، وهو العرض الأول للنسخة النهائية من رواية ماهلر فيرست وسنة ماهلر ، في مواجهة معاداة السامية ، وتحول إلى الكاثوليكية ليصبح مدير الموسيقى في دار أوبرا فيينا. في عام 1920 ، أصبح الشاب بن هايم (ثم فرانكنبرغر) مساعدًا للقائد برونو والتر ، الذي كان مساعد ماهلر. غادر بن حاييم ألمانيا النازية بعد 13 عامًا وانتقل إلى فلسطين تحت الانتداب البريطاني ، حيث تبنى اسمه العبري.

في فلسطين ، كان بن حاييم مستوحى من المغنية اليمنية غير العادية ، براشا زفيره ، التي ألهمته لإيجاد طرق جديدة للجمع بين العديد من جوانب الموسيقى الشرق أوسطية – من اليهود. و التقاليد العربية – كان من حوله في أوائل العشرينات من عمره^{لغة القرن السمفونية. تحتوي سمفونيه الأولى ، الأولى التي كُتبت في إسرائيل ، على لحظات تبدو وكأنها نغمات على ماهلر ولكن مع اختلاف مذهل. حتى لو لم تبرز فيه النوتات الشرق أوسطية ، فإنها تثري التناغم واللحن تحت السطح. ومع ذلك ، فإن السطح هو نداء غاضب وقلق. إنها سيمفونية زمن الحرب ، اكتملت تمامًا مع غزو النازيين لفرنسا في عام 1940 وعرضها الملحن لأول مرة مع سمفونية فلسطين.}

كان مالر عازمًا على المأساة ، وسمفونية بن حاييم تكشف أسوأ ما تنبأ به ماهلر. كما أنه ينظم تكيف ماهلر مع حب الحياة. ولأن بن حاييم أقل عاطفية من ماهلر ، فعليه أن يخلق رد فعل عنيفًا أعمق.

في نهاية المطاف ، تلاشى التأثير الثقافي لبن حاييم في إسرائيل إلى حد كبير بعد وفاته عام 1984 ، وكان ذلك بمثابة قوة رئيسية في إنشاء مدرسة الموسيقى الإسرائيلية. مع التقاليد الأوروبية وبيئتها. لكن إسرائيل كانت دائمًا مفارقة في المحافظة الثقافية والتحديث ، وكتب بن حاييم باللغة الموسيقية المحتضرة في زمان ومكان آخر. ومع ذلك ، فإن جيلًا جديدًا من الموسيقيين الإسرائيليين ، مثل شاني والقائد عمر مئير ويلبر ، بدأوا إحياء بن حاييم.

كان أداء السيمفونية عام 1941 ، الذي افتتح الحفل يوم السبت ، بمثابة تذكرة قاتمة بالقوى القومية التي تم إطلاق العنان لها في الماضي. شاني ، 33 عامًا ، وهو أيضًا قائد فرقة روتردام السمفونية ، تم إجراؤه بدون عصا. بأذرع مفتوحة ، يشع اللحن ، كان واسع النطاق في رعاية قطيع من الأوركسترا. مع قبضتيه المشدودة ، يمكن أن يكون حشويًا.

هذا الأخير هو كيف تبدأ السيمفونية – لكمة في القناة الهضمية. اختارت الأوركسترا العزف على خشبة المسرح في ثريا (يستخدمون رافعات في قاعتهم في تل أبيب) مما خلق صوتًا متناسقًا بإحكام. أصبحت أداة واحدة لقوة لا يمكن إيقافها ، وليس مجموعة من الأفراد.

عرض ردود الفعل السريعة المخيفة لمبارز عظيم ، شاني صعد بنوع من المفاجأة الماهرة. إنه يصنع موسيقى اللحظة والثانية النانوية ، وغالبًا ما يكون حاصل الصدمة مرتفعًا. يجب أن يكون خائفا من اللعب تحت. لكن التشويق الفوري.

يمكن سماع المزيد من التفاصيل في سيمفونية بن حاييم على تسجيل جديد لـ Deutsche Grammophon مع Shani و Israel Philharmonic. يستحضر نهج أكثر أناقة وتفصيلاً وثقةً تسجيل ويلبر الجميل للنتيجة مع BBC Philharmonic في عام 2019. كلاهما ضروري. ولكن بالنظر إلى عصرنا الحالي من عدم اليقين ، بدا عرض شاني مُلحًا بشكل غريب كعمل من أعمال التحدي ، ودعوة إلى العمل.

كشفت سمفونية Mahler التي تلت ذلك عن الكثير من التفاصيل المفعمة بالحيوية ، وإن كان ذلك بدون نهوض. سعى شاني للحصول على الدراما من كل حدث. ظهر الموسيقيون الفرديون في المعزوفات المنفردة كشخصيات في قصة معقدة. لكن الذروة الصارخة والوحشية كان لها وظيفة واحدة فقط: جعل ركبتيك تتمايلان. ومن الغريب أن فقرات مثل كليزمير تم التقليل من شأنها. في النهاية ، ومع ذلك ، فإن النجاح هو ما يجب أن يبدو عليه النجاح.

ميهتا ومع ذلك ، ليس من السهل متابعته ، ومن الواضح أن شاني هي الشخص المناسب في الوقت والمكان المناسبين لهذه الفرقة المشهورة غير الشخصية – صعبة ومخيفة. يمكن أن يكون مصدر إلهام ليس فقط لتشويش المجتمع الإسرائيلي ، ولكن أيضًا للآخرين المرتبكين.