Home entertainment أين ترى المعارض الفنية في منطقة واشنطن

أين ترى المعارض الفنية في منطقة واشنطن

تعليق

تفتقر العديد من الأماكن التي يدخل إليها الأشخاص هذه الأيام ، حقيقية أو افتراضية ، إلى شخصية فريدة. يمكن تسمية هذه المجالات بـ “المساحات الخالية” ، وهو عنوان عرض ثلاثي الفنانين في المركز الثقافي الكوري. يمكن أن تكون الأماكن التي يصورها المساهمون عبارة عن ضواحي إلكترونية أو ضواحي ذات تركيز ضعيف.

هذا الأخير هو تخصص Seo Wanho ، الذي يعيش في بلدة صغيرة في أسفل شبه الجزيرة الكورية. زيوته ، المشتقة من الصور الفوتوغرافية ، تصور شخصيات شبحية وأماكن غامضة بأسلوب فضفاض ودقيق في آن واحد. ينعكس اهتمام الرسام بعدم الثبات ليس فقط في أعماله الانطباعية ، ولكن أيضًا في مواضيع مثل “منطقة التجديد_05” المتضخمة. يذكر سيو نوع الموقع شبه المهجور الذي يتضح أنه نوع مختلف من المواقع المتخصصة.

غالبًا ما يتم رسم صور Yu Seunghee باللون الأخضر والبني الشبيه بقلم التلوين ، وهي تستحضر الديكورات الداخلية المحلية. تشير الأشكال المحددة بشكل عام إلى أكواب ونباتات وطيور مقطرة في أيقونات في رسومات الكمبيوتر. يتكون عمل فنان سيول من 24 لوحة صغيرة تبدو وكأنها منزل بعيد عن المنزل. عنوانها ، “الموت بلا موت” ، يشير إلى وجود المنفصلين على الإنترنت.

تعتبر تجريدات القلم والطلاء الخاصة بـ Choi Eunji أكثر سلاسة من عملك ، وبالتالي فهي أقرب إلى الصور التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر. لكن الفنان المقيم في سيول يأخذ إشاراته ليس من CGI ، ولكن من الهندسة المعمارية الحضرية. تحوّلت الشوارع والمباني إلى خطوط ومربعات ودوائر وأقماع بطريقة دقيقة وكارتونية. غالبًا ما يتم تقسيم التركيبات إلى مراحل ، وتخلق النمذجة والظلال المحاكية وهم العمق. البشر في غير مكانهم في هذه الأفلام ، لكن هذا صحيح بالنسبة لجميع الأماكن البعيدة عن المكان الموضحة في هذا العرض.

READ  يستضيف "Adele One Night Only" خاص مع أوبرا حصريًا في Angami Mena

أماكن بلا مساحة حتى 29 مارس المركز الثقافي الكوري واشنطن العاصمة2370 شارع ماساتشوستس. شمال غرب.

باغراتوني وبيرير وكامبل وضاهر

غالبًا ما تستخدم الفنون الزخرفية موضوعات مستعارة من الطبيعة ، أو تصبح واقعية أو منمقة للغاية. تشعر صانعة الطباعة والنحاتة لورين باكراتوني بالتوتر بين الأشكال العضوية والأشكال التي من صنع الإنسان والتي يتم التعبير عنها بقوة في إبداعاتها ثلاثية الأبعاد. “Sprig” عرض Hillier لفنان فيلادلفيا IA&A ، يتميز بقطع تمد أو تعلق الأقمشة على إطارات خشبية. بعض المنحوتات تحاكي الزهور ، والبعض الآخر معماري أكثر.

بناء شبيه بالنباتات يتدلى من أنماط تشبه البراعم مصنوعة من الحرير المطبوع على قضيب سلكي مثبت في قاعدة الشجرة. هناك نوع من الأقواس ذات الصلة الواضحة ولكنها أقل طبيعية ، حيث يتم تثبيت حريرها على سلك ورغوة مرتبة على هيكل خشبي. القطعة تبدو وكأنها بوابة من نوع ما. سواء كان يؤدي إلى مدينة أو غابة مفتوحة للتفسير.

لدى IA&A ثلاث منح من QAIC ، أميركيون تلقوا دعمًا من معهد قطر أمريكا الثقافي لمواصلة الحوار الفني بين الولايات المتحدة والعالم العربي. تستخدم نيا ألكسندر كامبل من ريتشموند مقاطع فيديو وقصصًا مطرزة على القماش لوصف تاريخ أسلافها الأمريكيين من أصل أفريقي والهنود الأمريكيين. يستكشف جوش بيرير من واشنطن العاصمة وباتريشيا ضاهر من نيويورك موضوعات متعلقة بالكتابة العربية.

ضاهر يزين بإحكام 28 لوحة على شكل ماسة بأحرف عربية بالحبر المعدني ؛ يتناولون أصل الأبجديات الغربية في الشرق الأوسط وعمل الفنان مع الطلاب الذين يعانون من عسر القراءة. يستخدم بيرير الحبر القائم على السخام لتمديد الشعر الديني البدوي عبر ست لوحات من الورق المصبوغ يدويًا ، وهي ثقافة يخشى أن تختفي. لا يستطيع معظم جمهور العرض قراءة أي عمل فني ، لكن جمالهم بليغ.

READ  عيد 2022: ما هو موعد عيد الفطر ، ومتى يكون عيد الأضحى ، وما أصل أعياد المسلمين؟

لورين باجراتوني: شجرة التنوب ؛ جوش فيرير ، نيا ألكسندر كامبل وباتريشيا ضاهر: QAIC منح فنانين منحة حتى 26 مارس IA & A في هيلير، 9 Hillier Ct. شمال غرب.

لقطات عائلية ، تذاكر غسيل الملابس ، قسائم التفتيش ، خطط الوجبات ، الكتاب الهزلي “الوظائف” و “Booms” هي من بين العناصر المليئة بالكليات والرسومات لجون إيفانز وجون أوكونور. في “Sim Bulls” لبازو فاين آرت ، تكشف الأعمال المعقدة والمرحة لفناني نيويورك عن حساسيات الرجال المتداخلة ، على الرغم من أنهم من أجيال مختلفة.

ابتداءً من عام 1964 ، أنشأ إيفانز (1932-2012) ملصقًا يوميًا ، يختم كل منها بتاريخ اكتمالها. تم جمع الأمثلة هنا بين عامي 1974 و 2008 ، ولكنها تشمل القطع الأثرية السابقة مثل بطاقة العمل برقم هاتف مكون من أربعة أرقام. (تحولت مدينة نيويورك إلى خمسة أرقام في عام 1930.) على الرغم من أن الصور تتضمن الرسم والتلوين ، إلا أنها تُعرف بالعناصر المخترعة. كولاجات إيفانز عبارة عن كبسولات زمنية فريدة تكشف الفنان من خلال تفضيلاته بدلاً من إيماءاته.

أعمال O’Connor ملونة جدًا وكبيرة جدًا ، ليست مجمعة من الناحية الفنية ، حيث يتم رسم كل شيء فيها بالقلم الرصاص الملون والجرافيت. لكن الصور ذات الشكل المتقن للفنان تتضمن نصوصًا وأرقامًا ورموزًا مألوفة تستحضر الأزمنة الحديثة بقدر ما كانت أعمال إيفانز الفنية تفعل سابقًا. يمكن أن تكون النتائج مذهلة ، مثل فنان يصنع لعبة لوحية باستخدام استعارات مؤثرة مثل دوائر المحاصيل ، وممثلي الأزمات ، والبيتزا. تنبض رسومات أوكونور بالحيوية ، لكن الثقافة التي تشريحها ليست صحية تمامًا.

جون إيفانز وجون أوكونور: سيم بولز حتى 23 مارس باسو للفنون الجميلة، 4228 Howard Ave.، Kensington. فتح عن طريق التعيين.

READ  طيران الإمارات تطلق خدمة رمضان المميزة

الحجر الجيري والرخام والمرمر من بين أكثر المواد صلابة التي يستخدمها الفنانون ، ومع ذلك تجدها ديبورا رايشمان متغيرة إلى ما لا نهاية. ويشير بيانه إلى أن المنحوتات الموجودة في معرض برجه الحجري ، “بلاغة في الحجر” ، لم تنته أبدًا ، “لأن الحجر دائمًا ما يطلب المزيد”. ربما لهذا السبب تفضل الأشكال الحيوية التي تمثل منحنياتها المرنة ، على عكس الصخور ، كائنات حية تنمو وتتغير بشكل واضح.

الفنان المحلي ، وهو حاخام ، ترك العديد من هذه القطع بدون عنوان. الاستثناء الملحوظ هو “Scylla & Charybdis” ، وحوش البحر الأسطورية المصورة هنا في قطعتين منحوتتين من المرمر ، إحداهما حليبي والأخرى زجاجية. أطلق Reichmann على المنحوتات أسماء كيانات عضوية مثل “البفن” و “البيض”. الأخير عبارة عن شكل بيضاوي منحوت بأنماط حلقية ، يتناقض انتظامها مع القاعدة الخشنة للقطعة. أحيانًا تكون أفضل طريقة للتعبير عن شخصية الحجر هي تركها غير مكتملة.

ديبورا ريتشمان: البلاغة في الحجر حتى 26 مارس معرض برج الحجرغلين إيكو بارك ، 7300 MacArthur Blvd. ، Glen Echo.

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here